阿尔贝蒂伴奏音型

阿尔贝蒂伴奏音型(阿尔贝蒂名词解释)

kszqyz kszqyz 发表于2022-11-01 19:07:02 浏览2583 评论0

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阿尔贝蒂名词解释

阿尔贝蒂
1710年生于威尼斯,1740年卒于罗马。曾师从A.比菲和A.洛蒂学习歌唱和对位法。1736年充当威尼斯大使的侍从到过西班牙,后在罗马的莫利纳里侯爵家从事家务他的哈普西科德奏鸣曲均为晚期创作,约有36首,其中只有14首完整地保留至今。这些奏鸣曲都是用二段体写出的两个不同性质的乐章组成:第 1乐章包含有奏鸣曲式的结构因素,第 2乐章是结构简单的舞曲。阿尔贝蒂在音乐史册上留名主要是他的奏鸣曲。这些奏鸣曲的左手部分惯用分解和弦音型作为伴奏(其奏出的次序为低音、高音、中音和高音)。这种分解和弦音型,后人称之为“阿尔贝蒂低音“。

钢琴:什么是分解和弦

分解和弦常作为伴奏织体,在主调音乐中应用。18世纪上半叶,早期钢琴音乐中著名的阿尔贝蒂低音,即为分解和弦伴奏音型。

分解和弦也可作为曲调或声部进行的一种成分,具有旋律作用,并表示出和声内涵。18世纪以后到19世纪浪漫派作家的作品中,分解和弦的应用极为普遍,并愈趋复杂,为和声的一种重要织体类型。


扩展资料:

演奏技巧

一般地,先用P指弹低音,然后用i、m、a三指重复或不重复地弹出其余的和弦音。分解和弦与琶音的共同点是依次弹出和弦内各音,不同之处是琶音弹奏时值较短,往往要在一拍内完成;而分解和弦的弹奏时值较长,可以在4拍或更长的时值才完成整个和弦的分解弹奏。

例如C和弦是由1(do)、3(mi)、5(sol)三个音组成的。分解和弦就是要把这三个音依次弹响,(注意:不是同时弹响!而是依次,一个一个的弹响)不管是按什么顺序,这就叫分解和弦(顾名把和弦拆分依次演奏)。

对于钢琴伴奏,最普通且好听的就是根据右手弹的旋律相应的弹出左手的1 3 5 1的伴奏,主音和右手的第一个音相同,如对应不上可以等左手弹完了再弹右手。


什么叫做柱式和弦 分解式和弦 半分解和弦

柱式和弦:所有的和弦音符同时发生,并以一定的节奏重复,在五线谱书写时看上去如同一根根的柱,这样的和弦结构叫柱式和弦

分解和弦:和弦中各音先后连续奏出者称分解和弦(broken chord),为和弦的装饰性或音型化处理方法之一。它常作为伴奏织体,在主调音乐中应用。18世纪上半叶,早期钢琴音乐中著名的阿尔贝蒂低音,即为分解和弦伴奏音型。也可作为曲调或声部进行的一种成分,具有旋律作用,并表示出和声内涵。

半分解和弦:半分解和弦是将和弦音部分分解,如单音+双音、双音+双音等。

拓展资料:

和弦(Chord)源自希腊文χορδή,是乐理上的一个概念,指的是一定音程关系的一组声音。将三个或以上的音,按照三度或非三度的叠置关系,在纵向上加以结合,就成为和弦。

三度和弦:通常有三和弦(三个音的和弦)、七和弦(四个音的和弦)、九和弦(五个音)、十一和弦

(六个音),十三和弦(七个音)。非三度和弦,通常有:挂留和弦、强力和弦(即五和弦)等。然而,并没有什么32和弦、40和弦乃至64和弦的说法。

严格地说,“和弦铃声”是商业上的概念,并不符合乐理,只是在音色上更加饱满、圆润,在听觉上能给人以美的享受。不过,在音频器材的工业设计方面,和弦也叫复音,指的是多个音源同时发音。一般在钢琴上,是三和弦和七和弦,很少有九和弦。在吉他里,和弦一般是用扫的,也有分解的,另外一种和弦有多种按法。

什么是半分解和弦

咨询记录 · 回答于2021-11-25

什么是半分解和弦

半分解和弦是把一个和弦分解但不完全分解成单个的音。分解和弦常作为伴奏织体,在主调音乐中应用。18世纪上半叶,早期钢琴音乐中著名的阿尔贝蒂低音,即为分解和弦伴奏音型。也可作为曲调或声部进行的一种成分,具有旋律作用,并表示出和声内涵。

钢琴左手伴奏什么叫 阿贝蒂低音

阿尔贝蒂低音,是意大利人阿尔贝蒂(Alberti Domenico 1710-1740年)在创作和演奏键盘奏鸣曲时,惯用的一种左手分解和弦固定音型的伴奏方式。其实这也是18世纪-19世纪初,众多音乐家包括莫扎特都常用的伴奏手法之一。

这些奏鸣曲的左手部分惯用分解和弦音型作为伴奏,这种分解和弦音型,后人称之为“阿尔贝蒂低音”。

扩展资料

阿尔贝蒂意大利数学家、物理学家、工艺学家、自然史家.生于热那亚,卒于罗马.曾在帕多瓦学习,后到波伦亚继续深造,获博士学位.1430-1432年随红衣主教游历了法国、比利时和德国,1432年定居罗马,在教皇宫廷中任职。

阿尔贝蒂是文艺复兴时期意大利著名的自然科学家.由于当时绘画艺术的发展,艺术家们注意研究如何把一个三维的物体描绘在二维的画布上.阿尔贝蒂精于绘画、雕刻,在他的主要著作《论绘画》(1435)中,引人了投影线和截景的概念,阐明了最早的数学透视法思想.他的工作后来成为射影几何发展的起点。

钢琴常见的伴奏类型有哪些

  根据旋律的内容、情绪等设计、选择适当的伴奏织体是即兴伴奏成功与否的关键。因此,我觉得伴奏者应掌握各种风格、各种情绪的伴奏织体,根据我所掌握和了解的一些伴奏内容,这些伴奏大概有下面这些类型:
  1、和声密集音型:
  以密集的和弦进行为旋律背景,和声节奏比较缓慢,声部进行较为平稳。它可产生庄严雄伟、安静平稳、悲壮肃穆、天真简朴以及恬静、深沉等效果。
  2、和声节奏音型:
  将和弦作节奏性的变化,一般将和弦的低音放在强拍,其余个声部放在弱拍部分作各种节奏性的变化。手法简便,效果良好,能给人以生气勃勃的感觉,常用于进行曲、队列歌曲、圆舞曲以及一些节奏性强的轻快活泼的乐曲之中。
  3、分解和弦音型:
  将和弦以分解形式逐音弹奏出来,形成一种单音流动的织体手法,其效果可以是温和、细腻;轻盈、优美;婉转、悠长。这种音型往往用在抒情性较强的歌曲伴奏之中。
  4、分解和弦旋律音型:
  在分解和弦的基础上,加进和弦外音,使分解和弦旋律化。这种音型比一般的分解和弦音型更加灵活和富于变化,它常以无旋律伴奏织体的手法出现,在它的伴奏和衬托下,旋律可以显的更加自由和生动活泼。
  5、分解节奏音型:
  将分解和弦音型与和声节奏音型相结合而成的一种混合音型,由于它减弱了机械般的节奏性,加强了伴奏部分的流动性和旋律性,因此效果典雅深情,纤细优美,富有诗意,是抒情独唱歌曲中常见的音型。
  6、分解琶音音型
  分解和弦在两个八度以上的音域内连续进行,它可以全是和弦音,有时也加进和弦外音。这种音型在使用上有其一定的局限性,即不能全曲通篇使用,它主要用于高潮处或乐曲的结尾处。使用时低音区应采用开放排列法,中音区及高音区可以选用密集排列法。这种音型通常用于左手,也可以双手琶音,其效果是热情饱满,激情洋溢,气势宏伟或简洁流畅。
  7、音程模音音型:
  音程模进有平行三度、六度、四度与五度等。在钢琴作品中为了获得独特的音响色彩,尝试用音程模进音型。其效果是清脆明亮,色彩鲜明,活泼流畅,风格别具,是一种色彩型的钢琴织体。
  8、和弦模进音型:
  钢琴作品中经常使用和弦模进音型,这在其他音型中很难实现。和弦的连续模进,使乐曲的和声效果更加丰满浑厚,是一种独特的有特殊效果的伴奏织体,使用这种音型时,声部进行中产生的平行五度、平行八度进行,是可以允许的。不过在低音区模进中为了避免音响效果的浑浊不清,宜选用开放排列法或不完全的和弦结构。
  9、模仿各种音响、节奏效果的音型:
  由于内容的需要,在钢琴即兴伴奏中,采用模仿鸟叫声、火车声、锣鼓声以及其他自然界特有的声音或节奏的技法,更使歌曲更加形象和富有的表现力,甚至能获得浓郁的民族风格。
  10、持续音、持续节奏的音型:
  隐形范畴中的持续音与和声学中的持续音,其含义不完全相同。这里讲的的 持续音、持续节奏的音型,主要是以某种音乐形象或情绪做为旋律的背景而使用,较少的考虑功能作用,而主要起音响与形象以及效果的作用。它常在某一声部持续出现,它可以是一个音、一个短小的旋律或一种相同的音型动机。其效果可以是宁静的、运动的、急躁的、活泼的、或沉思的等等。
  11、对位化和声的音型:
  就是熔对位与和声于一炉,将和声与对位打成一片,合成后使用。其效果淡雅流畅,和声的轮廓与风格也还依稀可辩,这在艺术实践中颇有使用价值。
  12、旋律华彩的音型:
  为是旋律更加华丽、流畅,可以在原旋律的基础上加入内音或和弦外音,一般称它旋律加花。歌曲的主旋律经过加花的装饰以后,其效果更为流畅,可以使情绪更加热烈、兴奋,多用于歌曲的高潮处或接近结束的段落,一般讲,不宜用于歌曲的开始部分。
  13、装饰音的音型:
  在为乐曲的伴奏中,常有特殊的音响要求,如要求模仿古筝、竖琴的 效果,模仿枪声、雷鸣的效果等。一般常用震音、琶音、颤音、波音等装饰音音型,效果形象、逼真。
  14、副旋律伴奏的音型:
  该旋律的风格与主旋律的风格相同而曲调不全相同,它对主旋律起烘托、渲染作用。稍具支声复调的织体,但又不同于复调,不受过多的条件限制,只在和声风格的统一上以及旋律的布局上,应多加考虑。
  15、混合自由的音型:
  钢琴伴奏的音型,在实际使用中,往往集中音型同时并存,相互结合,混合使用,实际上很难将他们独立分割开来,由于歌曲的形式与内容丰富多样,他们之间的组合也是千变万化,非常自由和灵活。
  四、钢琴即兴伴奏的步骤
  (一)、熟悉、分析旋律:注意旋律的风格、情绪、调式、高潮等方面内容,把握住旋律的内涵,对旋律有总体的了解。
  (二)、和声布局:根据对旋律的理解及和声进行原则开始总体布局。
  首先进行开始部分、高潮部分、结束部分的和声安排,注重和声的功能性及色彩性,安排好半终止及终止式。然后根据和声进行的规则及效果安排其他和弦。安排和弦时应注意以下两点:
  1、以正三、三度叠置、原位和弦为主,副三、转位、变音和弦为辅,多用第一、四、五级的连接。
  2、旋律开始部分以主和弦为主,以强调调式,高潮部分选用不稳定和功能性强的和弦、变音和弦,以增加动感。
  (三)、选用适合的和声伴奏织体:
  根据旋律的需要,选择好与之相协调的伴奏音型。
  1、一般说来,进行曲区格的选用坚定有力的柱式和弦型,欢快风格的选用轻松活泼的半分解和弦型,抒情风格的选用和弦或流动的分解和弦型。
  2、应注意伴奏音开型间的对比。
  (四)、旋律中重点部分的处理:
  1、长音地方应进地填空:(a)、把旋律进行加花。(b)、把伴奏音型及和弦进行理复。
  2、高潮部分应加强处理:(a)、反向的八度、音阶、半音阶进行。(b)、根据风格使用震音、琶音等。(c)、选用动感较强的变化和弦、色彩和弦以加强紧张度、烘托气氛。
  3、对前奏、间奏、尾声进行较细致的处理。

全分解伴奏音型与阿尔贝蒂伴奏音型是什么关系

把和弦的各和弦音顺次弹出的奏法,称为分解和弦,分解和弦常作为伴奏织体,在主调音乐中应用。阿尔贝蒂低音,是早期的分解和弦伴奏音型,出现在18世纪上半叶。之后的浪漫乐派对分解和弦伴奏型进行了发展,音型更为复杂。

儿歌迷路的小花鸭使用的伴奏音型是阿尔贝蒂音型对吗

咨询记录 · 回答于2021-12-16

儿歌迷路的小花鸭使用的伴奏音型是阿尔贝蒂音型对吗

对的,儿歌迷路的小花鸭使用的伴奏音型是阿尔贝蒂音型。

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